Hace unos días publiqué la primera parte de este minitutorial para realizar timelapses, en el que comentaba todo el proceso que suelo seguir hasta que tengo las fotografías.

En esta última parte os contaré los pasos para acabar teniendo un bonito video timelapse.

En la anterior parte se me olvidó comentar que, al ser una sesión en la que se van a disparar cientos de fotos, es muy recomendable disponer de una tarjeta de memoria vacia y, a ser posible, de bastante capacidad.
No obstante, si queréis que el resultado sea un video con una resolución de 720p (1280x720px), podéis configurar la cámara para que haga las fotos en una resolución un poco mayor que esa. También es interesante, para ahorrar muchísimo espacio, disparar las fotos en JPG (calidad máxima, claro), aunque si tenéis espacio como para disparar en RAW, mucho mejor, ya que luego se podrá realizar un procesado en condiciones.

Dicho esto, y con las fotos ya en la cámara, veamos los siguientes pasos:

Descarga y selección de imágenes
Yo utilizo Lightroom para descargar, ordenar y procesar todas mis fotografías. No sé si será mejor o peor que otros, pero yo me he acostumbrado a sus opciones y me encanta :)
Seguramente habremos disparado más fotos de la cuenta haciendo pruebas al principio, asi que habrá que localizar exactamente las fotos que componen el timelapse. Yo me suelo guiar por la hora del disparo: en cuanto veo que las fotografías han sido disparadas cada x segundos (los que hayamos elegido) sé que por ahí empieza la secuencia de verdad.

Procesado y recorte
La idea es procesar y recortar una de las fotografías y después pegar ese procesado a todas las demás, asi que habrá que tener en cuenta si a lo largo de la secuencia cambia drásticamente la luz (amanecer o atardecer), ya que podríamos sobreexponer o subexponer una parte de nuestro timelapse sin darnos cuenta.

También será el momento de recortar las fotografías a 1280×720 pixels. Ese es el tamaño que yo uso, ya que te permite disparar muchísimas fotografías, y al final tienes un video en HD a muy buena calidad.
Si dispones de una tarjeta de memoria con buena capacidad, también puedes animarte a hacer las fotos con más resolución y generar después un video FullHD (1920×1080 pixels). Yo tengo pendiente hacer un timelapse disparando en RAW para luego generar un video de esta resolución, porque debe ser espectacular.

Exportar las fotografías
Una vez procesadas y recortadas todas las fotografías de nuestro timelapse será el momento de exportarlas en formato JPG a una carpeta de nuestra elección.
En Lightroom, cuando vas a exportar las imágenes, aparece una ventana en la que nos permite añadir algunos ajustes. Ahí será donde especifiquemos el tamaño final del archivo, en pixeles.
También es recomendable especificarle que nombre la secuencia de fotos en el nombre de los archivos: nombretimelapse(1 de 1200).jpg.
Asi será luego mucho más fácil ordenarlas en el programa de edición de video.

Crear el video con el timelapse
Ya tenemos nuestras bonitas fotos con su procesado y tamaño correcto, asi que están preparadas para convertirse en un espectacular (o no) timelapse.
Para este menester uso Adobe Premiere. Me consta que no es el mejor programa para este tipo de trabajos, pero lo llevo usando desde hace unos 10 años, asi que es dónde más cómodo lo hago.

Supongo que en cualquier programa de edición de video será similar. Es muy sencillo: lo único que tenemos que hacer es importar todas las fotografías y arrastrarlas a la linea de tiempo (o equivalente).
Hay que asegurarse de que en las preferencias del programa esté especificado que las fotografías que añadamos al video tendrán una duración de solo 1 fotograma.
Una vez colocado el chorro de fotos, solo nos queda exportar el video (con la calidad adecuada para el tamaño de las fotos que hayamos añadido, claro).

Una vez generado el video, habrá que chequear que todo esté correcto, y que no se nos haya colado algúna fotografía que no pertenecía al timelapse definitivo (suele pasar!).
Si todo está correcto, podremos añadir ese video a un nuevo proyecto en el programa de edición de video, y añadir música, transiciones entre planos (o no), fundidos, etc. Ahora tenemos un video como otro cualquiera :)

Y eso sería todo. Con esto creo que podéis animaros a crear vuestros bonitos timelapses (y mostrarlos aqui, claro!).
Como dije, no soy ningún experto, y creo que ha quedado claro que mis conocimientos son algo limitados. Si conocéis algunos trucos o consejos adicionales, es el momento de hablar! :)

Cualquiera me conozca un poco, o que siga este blog desde hace tiempo, sabrá que soy muy aficionado a realizar timelapses.
Para el que no lo sepa, un timelapse vendría a ser una serie de fotografías realizadas con un intervalo de tiempo y posteriormente unidas para generar un video en el que cada instantánea es un fotograma del mismo.

No soy ni mucho menos un experto en el tema, pero me gustaría comentaros los pasos que suelo seguir para realizarlos, por si os animáis a crear alguno (y comentarlo aqui, claro). Aún me faltan muchos conocimientos para mejorar mis timelapses y realizar nuevos, asi que, si hay algún experto en la sala, se apreciarán mucho los consejos :)

Voy a dividir este tutorial en dos partes, para poder hacerlo un poco más ameno y que no quede una entrada demasiado extensa.

Material necesario:

1. Cámara de fotos (si, me temo que sin esto no tienes nada que hacer)
2. Tripode (indispensable)
3. Intervalómetro (opcional, pero muy recomendable)

Preparación:
Evidentemente, lo primero será decidir sobre qué queremos realizar el timelapse. Un cielo lleno de nubes siempre quedará espectacular, pero también mola darle al coco y pensar cosas nuevas.
Es imprescindible montar la cámara en un tripode, para que el resultado sea un video bien estabilizado. De hecho, es muy recomendable también colgar algo de peso en el propio tripode para darle más estabilidad (yo uso la mochila de la cámara, con todos los objetivos). Esto evitará pequeñas vibraciones que pueda producir el viento. En el siguiente timelapse podéis ver como me afectó el viento que se acercaba junto con la tormenta (minuto 00:18 apróximadamente).

Habrá que pensar muy bien el encuadre que queremos, ya que una vez que comience la sesión no habrá vuelta atrás. Si vamos a fotografiar algo como nubes o estrellas lo mejor es analizar primero la forma en que se mueven, e intentar imaginar como quedará el timelapse. Al principio cuesta, pero cuando vas realizando pruebas y ves resultados, cada vez tendrás más claro lo que quieres conseguir.

¿Cuántas fotos hacer?
Teniendo en cuenta que lo que queremos tener al final es un video, y que este se compondrá de 25 fotogramas por segundo, habrá que realizar unas cuantas instantáneas. Haciendo un cálculo rápido: si queremos obtener un video de 10 segundos, tendremos que realizar 250 fotografías, y si las realizamos cada 5 segundos, el trabajo nos tomará unos 20 minutos.

¿Qué intervalo es el mejor?
Realmente esto dependerá del motivo que vayas a fotografiar. No será el mismo intervalo si fotografías nubes, estrellas o personas andando por la calle.
Como ya he dicho, no soy un experto, pero 4 o 5 segundos es un buen punto de partida para empezar a practicar con nubes y un gran angular. Ten en cuenta que cuanto más corto sea el intervalo, más rápido avanzará todo en el video resultante. Con lo cual, si vas a fotografiar un motivo que se mueve muy lentamente (estrellas) tendrás que usar un intervalo más largo, y si el motivo se mueve rápido (personas andando), tendrás que usar un intervalo más corto.

¿Cómo controlar el intervalo?
Sin duda lo más cómodo es usar un intervalómetro. El intervalómetro es un mando que se conecta a la cámara y nos permite configurar cada cuanto tiempo queremos que se haga una foto, asi como la cantidad que necesitamos que realice.
Si termináis realizando timelapses con asiduidad, sin duda os hará falta uno de estos, ya que os permitirá controlar perfectamente la sesión de fotos, e incluso podréis sentaros cómodamente junto a la cámara y tomaros una cervecita mientras se van haciendo las fotos.
Pero si antes de comprar esto queréis probar, podéis hacerlo usando cualquier tipo de cronómetro. Por ejemplo, cuando realicé el timelapse que encabeza esté articulo no disponía de intervalómetro, asi que lo hice usando el cronómetro del iphone, pulsando el disparador cada vez que se cumplían 5 segundos. Eso si, nada de interrupciones ni cervecitas mientras lo estás realizando :)

Y hasta aqui la primera parte de este pequeño tutorial para realizar timelapses. En el siguiente os explicaré los pasos que sigo para realizar el video, con las fotografías ya realizadas.

Podéis ver todos mis timelapses en Vimeo

Pues bien amigos, es realmente sencillo hacer una foto de estas caracteristicas y, una vez que hagáis algunas pruebas y le pilléis el punto, el único limite para crear fotos espectaculares (y llenas de vosotros por todos lados) será vuestra imaginación.

Lo primero que tenéis que hacer es realizar tantas fotografías como veces queráis aparecer en la foto. Eso si, es imprescindible que uséis un tripode y que el encuadre sea el mismo para todas las fotos.
Un pequeño truco para que luego sea extremadamente fácil hacer la composición es que no se solapen unos “yos” con otros.

Una vez que tenéis vuestras fotos en el ordenador, las abrís en Photoshop y las váis arrastrando todas a una de ellas (da igual a cual), de forma que cada una se quede en una capa diferente.
Y ahora viene lo bueno: teniendo seleccionada una de las capas, seleccionar la herramienta Lazo (para seleccionar a mano alzada) y, con paciencia y cuidado, seleccionais el “yo” correspondiente a esa capa. No hace falta que lo seleccionéis de forma precisa, podéis dejar un buen margen entre la persona y la selección, siempre y cuando no piséis otro “yo” con el Lazo. No sé si me estaré explicando… yo creo que si, no?

Espero que, si lleváis a cabo alguna, lo compartáis con todos nosotros por aqui.

*Victoriano Izquierdo es un genial fotógrafo granadino que, entre otras cosas, se ha caracterizado mucho por instantáneas en las que aparece él mismo repetidas veces como en esta, esta o esta.

Nick Wheeler es uno de mis contactos en flickr, y no puedo más que recomendar encarecidamente que le echéis un vistazo a sus fotografías.
Nunca he mencionado a ninguno de mis contactos, pero este tiene una singularidad, y es que de cada fotografía que realiza (de estudio mayoritariamente) hace también una instantánea del “montaje” que ha hecho de luces, paraguas, cajas, etc., además de explicar con detalle todo ello.

Lo dicho, must see.